Amedeo Modiljāni. Kāda ir mākslinieka unikalitāte

Amedeo Modiljāni (1884-1920) biogrāfija ir kā romāns par klasisko ģēniju.

Dzīve ir īsa kā zibens. Agrīna nāve. Apdullinošā pēcnāves godība, kas viņu pārņēma burtiski bēru dienā.

Gleznu cena, ko mākslinieks atstāja kā samaksu par pusdienām kafejnīcā pa nakti, sasniedz desmitiem miljonu dolāru!

Un arī mūža mīlestība. Skaista jauna meitene, kas izskatās pēc princeses Rapunzeles. Un traģēdija ir sliktāka nekā stāsts par Romeo un Džuljetu.

Ja tas viss nebūtu taisnība, es būtu šņācis: “Ak, tā dzīvē nenotiek! Pārāk savīti. Pārāk emocionāls. Pārāk traģiski."

Bet dzīvē viss notiek. Un tas attiecas tikai uz Modiljāni.

Unikāls Modigliani

Modiljāni man ir noslēpumains kā neviens cits mākslinieks. Viena vienkārša iemesla dēļ. Kā viņam izdevās radīt gandrīz visus savus darbus vienā stilā un tik unikāli?

Viņš strādāja Parīzē, runāja ar Pikaso, Matīss. Redzēja darbu Klods Monē и Gogēns. Bet viņš neviena iespaidā nepakļuva.

Šķiet, ka viņš ir dzimis un dzīvojis uz tuksneša salas. Un tur viņš uzrakstīja visus savus darbus. Ja vien es neredzēju Āfrikas maskas. Tāpat varbūt pāris Sezana un El Greko darbi. Un pārējā viņa gleznā gandrīz nav piemaisījumu.

Ja paskatās uz jebkura mākslinieka agrīnajiem darbiem, jūs sapratīsit, ka sākumā viņš meklēja sevi. Modiljāni laikabiedri bieži sāka ar impresionisms... kā Pikaso vai Munch... Un pat Malēvičs.

Tēlniecība un El Greko

Modiljāni jūs neatradīsit šo sevis meklēšanas periodu. Tiesa, viņa glezna nedaudz mainījās pēc tam, kad viņš bija nodarbojies ar tēlniecību 5 gadus.

Šeit ir divi darbi, kas tapuši pirms un pēc tēlniecības perioda.

Tūlīt ir redzams, cik ļoti Modiljāni skulptūra pārnes glezniecībā. Parādās arī viņa slavenais pagarinājums. Un garš kakls. Un apzināti ieskicēts.

Viņš ļoti vēlējās turpināt tēlniecību. Bet kopš bērnības viņam bija slimas plaušas: tuberkuloze atgriezās ik pa laikam. Un akmens un marmora skaidas saasināja viņa slimību.

Tāpēc pēc 5 gadiem viņš atgriezās glezniecībā.

Es arī uzdrošinos meklēt saikni starp Modiljāni darbiem un El Greko darbiem. Un tas nav tikai par seju un figūru pagarināšanu.

El Greko ķermenis ir plāns apvalks, kuram cauri spīd cilvēka dvēsele.

Amedeo gāja to pašu ceļu. Galu galā cilvēki viņa portretos maz līdzinās īstiem cilvēkiem. Drīzāk tas nodod raksturu, dvēseli. Pievienojot kaut ko tādu, ko cilvēks neredzēja spogulī. Piemēram, sejas un ķermeņa asimetrija.

To var redzēt arī Sezānā. Viņš arī bieži atšķīra savu varoņu acis. Paskaties uz viņa sievas portretu. Viņas acīs it kā lasām: “Ko tu atkal izdomāji? Tu liec man sēdēt šeit ar celmu..."

Modiljāni portreti

Modiljāni gleznoja cilvēkus. Pilnīgi ignorētas klusās dabas. Viņa ainavas ir ārkārtīgi retas.

Viņam ir daudz draugu un paziņu portretu no viņa svītas. Viņi visi dzīvoja, strādāja un spēlēja Parīzes Monparnasas rajonā. Šeit nabadzīgi mākslinieki īrēja lētāko mājokli un devās uz tuvākajām kafejnīcām. Alkohols, hašišs, svētki līdz rītam.

Amedeo īpaši rūpējās par nesabiedrisko un jūtīgo Chaimu Soutine. Nevīžīgs, atturīgs un ļoti oriģināls mākslinieks: visa viņa būtība ir mūsu priekšā.

Acis skatās dažādos virzienos, līks deguns, dažādi pleci. Un arī krāsu shēma: brūns-pelēks-zils. Galds ar ļoti garām kājām. Un maza glāzīte.

Tajā visā lasāma vientulība, nespēja dzīvot. Nu, patiesību sakot, bez glaimiem.

Amedeo rakstīja ne tikai draugus, bet arī nepazīstamus cilvēkus.

Viņam nav vienas emocijas pārsvara. Piemēram, pasmieties par visiem. Būt aizkustinātam – tātad visiem.

Šeit, pār šo pāri, viņš ir nepārprotami ironisks. Kāds džentlmenis gados apprec pazemīgu meiteni. Viņai šī laulība ir iespēja atrisināt finansiālas problēmas.

Viņas dabu palīdz nolasīt lapsas viltīgo acu šķēlums un nedaudz vulgāri auskari. Un kā ar līgavaini, vai jūs zināt?

Šeit viņam vienā pusē pacelta apkakle, otrā nolaista. Viņš nevēlas domāt saprātīgi blakus jaunības pilnajai līgavai.

Bet mākslinieks bezgala nožēlo šo meiteni. Viņas atvērtā skatiena, salikto roku un nedaudz neveiklo kāju kombinācija liecina par ārkārtīgu naivumu un neaizsargātību.

Nu kā lai nežēlo tādu bērnu!

Kā redzat, katrs portrets ir vesela cilvēku pasaule. Lasot viņu varoņus, mēs pat varam uzminēt viņu likteni. Piemēram, Chaim Soutine liktenis.

Ak, gan viņš gaidīs atzinību, bet būdams jau ļoti slims. Nespēja par sevi parūpēties novedīs pie kuņģa čūlas un ārkārtējas izsīkuma.

Un bažas par nacistu vajāšanām kara laikā viņu iedzīs kapā.

Bet Amedeo par to nezinās: viņš mirs 20 gadus agrāk nekā viņa draugs.

Modiljāni sievietes

Modiljāni bija ļoti pievilcīgs cilvēks. Ebreju izcelsmes itālis bija burvīgs un sabiedrisks. Sievietes, protams, nevarēja pretoties.

Viņam bija daudz. Tostarp viņam tiek piedēvēts īss romāns ar Annu Ahmatovu.

Viņa to noliedza līdz mūža galam. Daudzi Amedeo zīmējumi, kas viņai tika pasniegti ar viņas attēlu, vienkārši pazuda. Tāpēc, ka viņi bija Nu stilā?

Bet daži joprojām izdzīvoja. Un saskaņā ar viņiem mēs pieņemam, ka šiem cilvēkiem bija tuvība.

Bet galvenā sieviete Modiljāni dzīvē bija Žanna Hebuterne. Viņa bija viņā neprātīgi iemīlējusies. Viņam bija arī maigas jūtas pret viņu. Tik maigs, ka bija gatavs precēties.

Viņš arī gleznoja desmitiem viņas portretu. Un starp tiem nav neviena Nu.

Es viņu saucu par princesi Rapunzeli, jo viņai bija ļoti gari un biezi mati. Un kā tas parasti notiek ar Modiljāni, viņas portreti nav īpaši līdzīgi reālajam attēlam. Bet viņas raksturs ir lasāms. Mierīgs, saprātīgs, bezgala mīlošs.

Lai gan Amedeo bija uzņēmuma dvēsele, ar mīļajiem izturējās nedaudz savādāk. Dzeršana, hašišs ir puse no kaujas. Piedzēries viņš varēja uzliesmot.

Žanna ar to viegli tika galā, ar vārdiem un žestiem nomierinot savu dusmīgo mīļāko.

Un šeit ir viņas pēdējais portrets. Viņa ir stāvoklī ar savu otro bērnu. Kuram, diemžēl, nebija lemts piedzimt.

Atgriezies no kafejnīcas piedzēries ar draugiem, Modiljāni atpogāja mēteli. Un saaukstējās. Viņa tuberkulozes novājinātās plaušas neizturēja – nākamajā dienā viņš nomira no meningīta.

Un Žanna bija pārāk jauna un iemīlējusies. Viņa nedeva sev laiku atgūties no zaudējuma. Nevarēdama izturēt mūžīgo atšķirtību no Modiljāni, viņa izlēca pa logu. Esot devītajā grūtniecības mēnesī.

Viņu pirmo meitu pieņēma māsa Modiljāni. Pieaugot, viņa kļuva par sava tēva biogrāfu.

Nu Modiljāni

Lielākā daļa Nu Modigliani radīja 1917.–18. Tas bija pasūtījums no mākslas darbu tirgotāja. Šādi darbi tika labi nopirkti, īpaši pēc mākslinieka nāves.

Tātad lielākā daļa joprojām atrodas privātkolekcijās. Man izdevās tādu atrast Metropolitēna muzejā (Ņujorka).

Skatiet, kā modeļa korpusu nogriež attēla malas elkoņu un ceļgalu zonā. Tātad mākslinieks tuvina viņu skatītājam. Viņa ieiet viņa personīgajā telpā. Jā, nav brīnums, ka šādus darbus labi pērk.

1917. gadā kāds mākslas darbu tirgotājs sarīkoja šo aktu izstādi. Taču stundu vēlāk tas tika slēgts, uzskatot Modiljāni darbu par nepiedienīgu.

Kas? Un tas ir 1918. gadā? Kad aktus rakstīja visi un dažādi?

Jā, mēs rakstījām daudz. Bet ideālas un abstraktas sievietes. Un tas nozīmē vienas svarīgas detaļas klātbūtni - gludas paduses bez matiem. Jā, par to policisti bija neizpratnē.

Tātad matu noņemšanas trūkums izrādījās galvenā pazīme, vai modele ir dieviete vai īsta sieviete. Vai tas ir cienīgs, lai to rādītu sabiedrībai, vai arī tas ir jānoņem no redzesloka.

Modiljāni ir unikāls pat pēc nāves

Modiljāni ir visvairāk kopētais mākslinieks pasaulē. Katram oriģinālam ir 3 viltojumi! Šī ir unikāla situācija.

Kā tas notika?

Tas viss ir par mākslinieka dzīvi. Viņš bija ļoti nabags. Un kā jau rakstīju, par pusdienām kafejnīcās viņš bieži maksāja ar gleznām. Darīja to pašu Van Gogs, tu saki.

Bet pēdējais rūpīgi sarakstījās ar brāli. Tieši no vēstulēm tika sastādīts pilns Van Goga oriģinālu katalogs.

Bet Modiljāni savu darbu neierakstīja. Un viņš kļuva slavens bēru dienā. Negodīgi mākslas tirgotāji to izmantoja, un tirgu pārpludināja viltojumu lavīna.

Un tādi viļņi bija vairāki, tiklīdz Modiljāni gleznu cenas kārtējo reizi uzlēca.

Līdz šim nav neviena uzticama šī izcilā mākslinieka darbu kataloga.

Tāpēc situācija ar izstādi Dženovā (2017), kad lielākā daļa meistara darbu izrādījās viltoti, ir tālu no pēdējās.

Mēs varam paļauties tikai uz savu intuīciju, kad skatāmies uz viņa darbiem izstādēs ...

***

Komentāri citi lasītāji Skatīt zemāk. Tie bieži vien ir labs papildinājums rakstam. Varat arī dalīties ar savu viedokli par gleznu un mākslinieku, kā arī uzdot autoram jautājumu.