Ko drīkst un ko nedrīkst, izvērtējot savu darbu

foto , Creative Commons 

Neatkarīgi no tā, vai tas ir jūsu pirmais mākslas darbs vai XNUMX., pareizi novērtēt darbu var būt ārkārtīgi grūts uzdevums.

Iestatiet pārāk zemu cenu, un jūs varat atstāt naudu uz galda, noteikt pārāk augstu cenu, un jūsu darbs var sākt krāties jūsu studijā.

Kā atrast šo zelta vidusceļu, šo zelta vidusceļu? Mēs esam apkopojuši 5 svarīgus jautājumus, ko darīt un ko nedrīkst, nosakot jūsu mākslas darbu cenu, lai jūsu darbs atrastu cienīgu māju.Sākot noun saņem pieklājīgu algu!

VAJADZĒTU: Izpētīt salīdzināmu mākslinieku cenas

Cik līdzīgi mākslinieki maksā par saviem darbiem? Rūpīga jūsu tirgus izpēte sniegs jums labāku priekšstatu par to, kā jūsu māksla ir jānovērtē. Apsveriet citu mākslinieku darbus, kas ir salīdzināmi pēc stila, materiāla, krāsas, izmēra utt. Ņemiet vērā arī šo mākslinieku sasniegumus, viņu pieredzi, ģeogrāfisko atrašanās vietu un produktivitāti.

Pēc tam meklējiet internetā vai apmeklējiet galerijas un atveriet studijas un apskatiet viņu darbus klātienē. Uzziniet, cik daudz šie mākslinieki iekasē un kāpēc, kā arī par cik viņi pārdod un kurus ne. Šī informācija var būt lielisks rādītājs, kas palīdzēs pārliecināties, vai cenas ir pareizajā līmenī.

NEDRĪKST: nenovērtējiet savu darbu vai sevi par zemu

Mākslas radīšana prasa laiku, un daudzi materiāli var būt dārgi. Novērtējot savu mākslas darbu, ņemiet vērā saprātīgas stundas darbaspēka un materiālu izmaksas, tostarp ierāmēšanu un piegādes izmaksas, ja tādas ir. ASV Darba departaments māksliniecei ziedo 24.58 USD.Sākot noizmantojiet to, lai palīdzētu jums novērtēt. Jūsu cenai ir jāatspoguļo nauda un laiks, ko veltāt savas mākslas radīšanai.

Mākslas biznesa brīnumbērns Korijs Hafs no The izmanto šādu triku: "Ja manas cenas neliek man kaut nedaudz justies neērti ar pārmērīgu samaksu, iespējams, ka esmu pārāk zems!" Ņem tik, cik maksā (saprāta robežās).

DARIET: saglabājiet to pašu cenu savai studijai un galerijām

Ja domājat par studijas darbu pārdošanu par zemākām cenām nekā galerijā, padomājiet vēlreiz. Galerijas iegulda laiku un enerģiju savos pārdošanas darījumos, un parasti tās nav priecīgas, dzirdot, ka jūs pārdodat darbu par daudz lētāku cenu. Ņem to no biznesa treneres Elisones Stenfīldas, viņi...

Turklāt citas galerijas var uzzināt par to un būt mazāk gatavas sadarboties ar jums. Noteikti iestatiet cenas, kas kopumā ir vienādas jūsu studijai un galerijām. Tādā veidā cilvēki var iegādāties jūsu lieliskos darbus jebkurā vietā, un jūs varat uzturēt labas attiecības ar savām galerijām.

NEDRĪKST: ļaujiet emocijām traucēt

Tas ir grūti, mēs zinām. Ar visu laiku, radošām pūlēm un emocijām, ko ieguldāt savā darbā, ir viegli pieķerties. Ir lieliski lepoties ar savu darbu, taču ļaut emocijām ietekmēt cenas nav. Jūsu darba cenu noteikšanai galvenokārt jābalstās uz tā fiziskajām īpašībām, nevis personīgo vērtību. Subjektīvas īpašības, piemēram, emocionāla pieķeršanās, pircējiem ir grūti izskaidrot. Ja ir viens vai divi darbi, kas jums ir īpaši svarīgi, apsveriet iespēju tos izņemt no tirgus un paturēt savā privātajā kolekcijā.

DARĪT: esiet pārliecināts un stāviet uz savu cenu

Neatkarīgi no tā, vai pārdodat daudz darba vai esat jauns šajā jomā, esiet pārliecināts par sevi un savām cenām. Ja jūs to nedarīsit, pircēji to ātri izdomās. Nosakiet stingru cenu un ļaujiet pircējam atbildētSākot noun ignorēt jebkādas kaitinošas iekšējās domas par tās pazemināšanu. Atvēlot laiku, lai pareizi un reāli novērtētu savu darbu, jūs varat stāvēt aiz cenas. Ja pircējs vēlēsies pazemināt cenu, būsiet gatavs savu cenu pamatot. Pārliecība dara brīnumus un palīdzēs jums nokļūt mājās ar pelnīto naudu.

Vai vēlaties vairāk palīdzēt novērtēt savu mākslu? Apskatīsim vienu no tiem.