Edgara Degā gleznas. 7 izcilas mākslinieka gleznas

Edgars Degā tiek uzskatīts par impresionisti. Patiešām, viņa spēja apturēt dzīves mirkli uz saviem audekliem liek viņam saistīt ar šo konkrēto glezniecības virzienu.

Viņa darbi it kā radīti spontāni, zibens ātrumā, taču tas ir mānīgs iespaids. Tieši ar to Degas atšķīrās no impresionistiem.

Ja Claude Monet varēja izveidot bildi 10 minūtēs, lai apturētu dabas parādības brīdi, tad Degā strādāja tikai studijā, rūpīgi gatavojās un rakstīja vienu darbu mēnešiem.

Spontanitāte Degas darbos ir tikai iedomāta un ir neparastu un netradicionālu kompozīcijas risinājumu un efektu rezultāts.

Piemēram, viņa varoņi neskatās uz skatītāju (izņemot pēc pasūtījuma veidotus portretus), visbiežāk esot kustībā. Viņi ir aizņemti ar savām lietām, savām domām. Un Dega tikai tos vēro un tver vienu kadru no viņu dzīves. Kā viņam tas izdodas?

Lūk, daži no maniem mīļākajiem darbiem, kuros īpaši spilgti izpaužas Degā prasme apturēt mirkli.

1. Zilie dejotāji.

“Blue Dancers”, manuprāt, viens no skaistākajiem Degā darbiem. Zilās krāsas mirdzums un dejotāju pozu elegance sniedz patiesi estētisku baudījumu.

Degam patika gleznot baletdejotājus visnegaidītākajos rakursos. Šis attēls nav izņēmums. Mēs viņus vērojam no augšas, tāpēc redzam tikai plecus un vidukli. Viņi uz mums neskatās, tikai iztaisno savas kleitas pirms izrādes sākuma.

Degas mēdza sagriezt stūrus, lai vēl vairāk uzsvērtu attēlotā spontanitāti. Gleznā “Zilie dejotāji” divas balerīnas “neiekļuva kadrā” pilnībā. Tas vēl vairāk uzsver “momentuzņēmuma” efektu.

Vairāk par šo darbu lasiet rakstā. "Degas zilie dejotāji: 5 neticami fakti par gleznu".

2. Izlietne mazgāšanai.

Viena no Degas iecienītākajām tēmām ir kailu sieviešu mazgāšanās vannā, matu ķemmēšana vai žāvēšana ar dvieli.

Gleznā “Base mazgāšanai” māksliniece izvēlējusies ļoti dīvainu kompozīcijas risinājumu, attēla labo stūri nogriežot ar galdiņu ar tualetes piederumiem. Šķiet, ka skatītājs tikko ienācis istabā, kurā sieviete mazgājas, un skatās uz viņu no malas.

Pats Degā par tādām gleznām rakstīja, ka cenšoties radīt skatītājā sajūtu, ka viņš lūr pa atslēgas caurumu. Acīmredzot viņam tas izdevās.

3. Balets no operas kastes.

Jebkurš cits mākslinieks būtu attēlojis tikai ainu ar dejotājiem. Bet ne Degas. Pēc viņa idejas baletu skatāties jūs, skatītājs, nevis viņš.

Lai to izdarītu, viņš glezno attēlu it kā no kastes un kastē sēdošs skatītājs ar ventilatoru un binokli nejauši iekļūst kadrā. Piekrītu, neparasts kompozīcijas risinājums.

Pārbaudi savas zināšanas, aizpildot tiešsaistes tests "Impresionisti".

4. La La jaunkundze Fernando cirkā.

Slavenais akrobāts ir attēlots no ļoti neparasta leņķa. Pirmkārt, viņas figūra ir nobīdīta uz augšējo kreiso stūri, it kā uz mākslinieku skatās skatītājs, nevis mākslinieks.

Otrkārt, figūra ir zīmēta no apakšas, kas ievērojami sarežģī kompozīciju. Jums tiešām ir jābūt lielam meistaram, lai attēlotu cilvēku no šāda rakursa.

5. Absints.

Degas bija arī meistars cilvēku emociju attēlošanā. Varbūt viens no visspilgtākajiem darbiem šajā ziņā ir glezna "Absints".

Divi kafejnīcas apmeklētāji sēž pavisam tuvu, taču ir tā iegrimuši sevī, tostarp alkohola reibumā, ka viens otru nemaz nepamana.

Šai bildei studijā pozēja viņa paziņas, aktrise un māksliniece. Tas nonāca tiktāl, ka pēc tā uzrakstīšanas viņi sāka čukstēt par savu atkarību no alkohola. Degasam bija publiski jāpauž, ka viņi nav pakļauti šai atkarībai.

Arī gleznai “Absints” ir neparasta kompozīcija – abas figūras nobīdītas pa labi. Vietnē Orsē muzejs Izlasīju interesantu versiju, ka Degā vēlējies uzsvērt apmeklētāja ne gluži prātīgo skatienu, ko viņš it kā uzmet attēliem.

6. Dejotāja savā ģērbtuvē.

Degā, iespējams, biežāk attēloja dejotājus nevis uz skatuves, viņu tiešās nodarbošanās dēļ, bet gan gluži parastos apstākļos.

Tātad viņam ir vairākas bildes, kurās dejotāji ir aizņemti ar savu tualeti ģērbtuvēs. Kopā ar mākslinieku mēs it kā izspiegojam mākslinieku dzīves aizkulises. Un iestudējumam nav vietas: lietas uz grīdas un galda ir nelielā nekārtībā. Šo neuzmanību uzsver neuzmanīgi zilas un melnas krāsas triepieni.

Par citu neparastu attēlu ar balerīnām lasiet rakstā. “Dejotāji Degas. Stāsts par vienas bildes glābšanu.

7. Gludinātāji.

Vairākas sava darba desmitgades Degas mīlēja rakstīt strādājošas sievietes. Pirms viņa tika attēlotas tikai parastas sievietes, jo īpaši veļas mazgātavas Honore Daumier.

Arī parastu sieviešu dzīvi, kuras pelna maizi ne ar to cēlāko nodarbošanos, parādīja arī Edouard Manet, kas sabiedrību ļoti šokēja. Viņa gleznas "Olimpija" и "Nana" ir vieni no sava laika nežēlīgākajiem. Un Degas pirtnieki un kopienas iedzīvotāji jau ir veltījums jaunajai tradīcijai attēlot dažādu cilvēku dzīvi, nevis tikai mītiskas dievietes un dižciltīgas dāmas.

“Gludinātājas” darbs ir ievērojams ne tikai ar visparastāko varones žestu un stāju, kura nekautrējas žāvāties pa plaušām. Bet arī ar to, ka krāsas tiek uzklātas uz neapstrādāta audekla, kas rada neviendabīgu audekla “paviršu” faktūru.

Iespējams, izmantojot šo krāsu pārklājuma paņēmienu, Dega vēlējās vēl vairāk uzsvērt attēlotā kāda cita dzīves brīža spontanitāti un rutīnu.

***

Edgars Degas izveidoja gleznas būtiski atšķiras no akadēmiķiem un pat impresionistiem. Viņa gleznas ir kā momentuzņēmumi no kāda cita dzīves, bez iestudētām ainām un dekorācijām.

Likās, ka viņš īpaši centās palikt nepamanīts savam varonim, lai savās kustībās, pozās un emocijās notvertu visintīmāko. Tas ir šī mākslinieka ģēnijs.

Ja interesē Edgara Degā dzīve un daiļrade, iesaku izlasīt arī rakstu:

"Edgara Degā draudzība ar Eduāru Manē un divas saplēstas gleznas" 

***

Komentāri citi lasītāji Skatīt zemāk. Tie bieži vien ir labs papildinājums rakstam. Varat arī dalīties ar savu viedokli par gleznu un mākslinieku, kā arī uzdot autoram jautājumu.