Briullovs "Pēdējā Pompejas diena". Kāpēc šis ir šedevrs?

Frāze "Pompejas pēdējā diena" ir zināma visiem. Jo šīs senās pilsētas nāvi savulaik attēloja Kārlis Briullovs (1799-1852)

Tik daudz, ka mākslinieks piedzīvoja neticamu triumfu. Pirmā Eiropā. Galu galā, viņš gleznoja attēlu Romā. Itāļi drūzmējās ap viņa viesnīcu, lai būtu tas gods sveikt ģēniju. Valters Skots vairākas stundas sēdēja pie attēla un bija pārsteigts līdz sirds dziļumiem.

Un to, kas notika Krievijā, ir grūti iedomāties. Galu galā Brjuļlovs radīja kaut ko tādu, kas uzreiz pacēla krievu glezniecības prestižu vēl nebijušā augstumā!

Cilvēku pūļi dienu un nakti devās skatīties attēlu. Bryullovs tika apbalvots ar personīgo auditoriju ar Nikolaju I. Segvārds "Kārlis Lielais" bija stingri iesakņojies aiz viņa.

Tikai Aleksandrs Benuā, pazīstamais 19. un 20. gadsimta mākslas vēsturnieks, uzdrošinājās kritizēt Pompeju. Turklāt viņš ļoti nežēlīgi kritizēja: "Efektivitāte ... Glezniecība visām gaumēm ... Teātra skaļums ... Krakšķošie efekti ..."

Kas tad tik ļoti pārsteidza vairākumu un tik ļoti aizkaitināja Benuā? Mēģināsim to izdomāt.

No kurienes Brjuļlovs dabūja sižetu?

1828. gadā jaunais Bryullovs dzīvoja un strādāja Romā. Īsi pirms tam arheologi sāka izrakumus trīs pilsētās, kas nomira zem Vezuva pelniem. Jā, viņi bija trīs. Pompejas, Herculaneum un Stabiae.

Eiropai tas bija neticams atklājums. Patiešām, pirms tam seno romiešu dzīve bija zināma no fragmentārām rakstiskām liecībām. Un šeit ir veselas 3 pilsētas, kas 18 gadsimtus apmētātas! Ar visām mājām, freskām, tempļiem un publiskajām tualetēm.

Protams, Bryullovs nevarēja paiet garām šādam notikumam. Un devās uz izrakumu vietu. Līdz tam laikam Pompeja bija vislabāk iztīrīta. Mākslinieks bija tik pārsteigts par redzēto, ka gandrīz nekavējoties ķērās pie darba.

Viņš strādāja ļoti apzinīgi. 5 gadi. Lielāko daļu laika viņš pavadīja materiālu, skiču vākšanai. Pats darbs aizņēma 9 mēnešus.

Bryullov - dokumentālā filma

Neskatoties uz visu "teatritāti", par kuru runā Benuā, Brjulova attēlā ir daudz patiesības.

Darbības vietu nav izdomājis meistars. Patiesībā šāda iela ir pie Herkulāna vārtiem Pompejā. Un tur joprojām stāv tempļa drupas ar kāpnēm.

Un mākslinieks personīgi pētīja mirušo mirstīgās atliekas. Un viņš atrada dažus varoņus Pompejā. Piemēram, mirusi sieviete, kas apskauj savas divas meitas.

Uz vienas no ielām atrasti vagona riteņi un izmētāti dekorējumi. Tāpēc Bryullovam radās ideja attēlot dižciltīga Pompejas nāvi.

Viņa mēģināja aizbēgt ratos, taču zemestrīce no bruģa izsita bruģakmeni, un ritenis tajā iebrauca. Briullovs attēlo traģiskāko brīdi. Sieviete izkrita no ratiem un nomira. Un viņas mazulis, izdzīvojot pēc kritiena, raud pie mātes ķermeņa.

Starp atklātajiem skeletiem Brjuļlovs redzēja arī pagānu priesteri, kurš mēģināja paņemt līdzi savu bagātību.

Uz audekla viņš rādīja, ka viņš cieši satvēra pagānu rituālu atribūtus. Tie ir izgatavoti no dārgmetāliem, tāpēc priesteris tos paņēma līdzi. Viņš neskatās īpaši labvēlīgā gaismā salīdzinājumā ar kristiešu garīdznieku.

Mēs viņu varam atpazīt pēc krusta uz krūtīm. Viņš drosmīgi skatās uz satrakojušos Vezuvu. Ja paskatās uz tiem kopā, ir skaidrs, ka Brjuļlovs īpaši iebilst pret kristietību pagānismam, nevis atbalsta pēdējo.

“Pareizi” brūk arī attēlā redzamās ēkas. Vulkanologi apgalvo, ka Bryullovs attēlojis 8 balles stipru zemestrīci. Un ļoti uzticams. Šādi ēkas sabrūk šāda spēka trīču laikā.

Arī Brjuļlova apgaismojums ir ļoti pārdomāts. Vezuva lava tik spilgti izgaismo fonu, tā piesātina ēkas ar tik sarkanu krāsu, ka šķiet, ka tās deg.

Šajā gadījumā priekšplānu izgaismo balta gaisma no zibens uzliesmojuma. Šis kontrasts padara telpu īpaši dziļu. Un tajā pašā laikā ticami.

Bryullovs, teātra režisors

Bet cilvēku tēlā uzticamība beidzas. Šeit Bryullovs, protams, ir tālu no reālisma.

Ko mēs redzētu, ja Bryullovs būtu reālāks? Būs haoss un juceklis.

Mums nebūtu iespējas apsvērt katru varoni. Mēs viņus redzētu lēkmēs un sākumos: kājas, rokas, daži gulēja virsū citiem. Tie jau būtu diezgan netīri ar kvēpiem un netīrumiem. Un sejas būtu šausmās saviebtas.

Un ko mēs redzam Bryullovā? Varoņu grupas ir sakārtotas tā, lai mēs varētu redzēt katru no tiem. Pat nāves priekšā tie ir dievišķi skaisti.

Kāds efektīvi tur audzējamo zirgu. Kāds eleganti piesedz galvu ar traukiem. Kāds skaisti tur mīļoto cilvēku.

Jā, viņi ir skaisti, kā dievi. Pat tad, kad viņu acis ir pilnas ar asarām no nenovēršamas nāves apziņas.

Bet ne visu Brjuļlovs tiktāl idealizē. Mēs redzam vienu varoni, kurš cenšas noķert krītošās monētas. Paliek niecīgs pat šajā brīdī.

Jā, šī ir teātra izrāde. Tā ir katastrofa, visestētiskākā. Šajā ziņā Benuā bija taisnība. Taču, tikai pateicoties šai teatralitātei, mēs šausmās nenovēršamies.

Mākslinieks dod mums iespēju just līdzi šiem cilvēkiem, bet ne ļoti ticēt, ka pēc sekundes viņi mirs.

Šī drīzāk ir skaista leģenda, nevis skarba realitāte. Tas ir valdzinoši skaisti. Lai cik zaimojoši tas neizklausītos.

Personīgi filmā “Pompejas pēdējā diena”

Brjuļlova personīgie pārdzīvojumi redzami arī attēlā. Var redzēt, ka visiem audekla galvenajiem varoņiem ir viena seja. 

Dažādos vecumos, ar dažādām izpausmēm, bet šī ir viena un tā pati sieviete - grāfiene Jūlija Samoilova, gleznotāja Brjullova mūža mīlestība.

Kā pierādījumu līdzībai varones var salīdzināt ar Samoilovas portretu, kas karājas arī Krievu muzejs.

Viņi satikās Itālijā. Kopā pat apmeklējām Pompejas drupas. Un tad viņu romantika ar pārtraukumiem ievilkās ilgus 16 gadus. Viņu attiecības bija brīvas: tas ir, viņš un viņa ļāva sevi aizvest citiem.

Bryullovam šajā laikā pat izdevās apprecēties. Patiesība ātri šķīrās, burtiski pēc 2 mēnešiem. Tikai pēc kāzām viņš uzzināja savas jaunās sievas briesmīgo noslēpumu. Viņas mīļākais bija viņas pašas tēvs, kurš vēlējās palikt šajā statusā arī turpmāk.

Pēc šāda šoka mākslinieci mierināja tikai Samoilova.

Viņi šķīrās uz visiem laikiem 1845. gadā, kad Samoilova nolēma apprecēties ar ļoti izskatīgu operdziedātāju. Arī viņas ģimenes laime nebija ilga. Burtiski gadu vēlāk viņas vīrs nomira no patēriņa.

Trešo reizi viņa apprecējās ar Samoilovu tikai ar mērķi atgūt grāfienes titulu, ko bija zaudējusi laulības dēļ ar dziedātāju. Visu mūžu viņa maksāja lielu uzturlīdzekļu vīram, nedzīvoja kopā ar viņu. Tāpēc viņa nomira gandrīz pilnīgā nabadzībā.

No cilvēkiem, kas faktiski eksistēja uz audekla, jūs joprojām varat redzēt pašu Bryullovu. Arī mākslinieka lomā, kurš aizsedz galvu ar otu un krāsu kastīti.

Apkopojiet. Kāpēc “Pompejas pēdējā diena” ir šedevrs

“Pompejas pēdējā diena” ir monumentāla visādā ziņā. Milzīgs audekls - 3 x 6 metri. Desmitiem rakstzīmju. Daudz detaļu, uz kurām jūs varat izpētīt seno romiešu kultūru.

“Pompeju pēdējā diena” ir stāsts par katastrofu, ļoti skaisti un efektīvi izstāstīts. Varoņi savu lomu spēlēja ar pamešanu. Specefekti ir visaugstākajā līmenī. Apgaismojums ir fenomenāls. Tas ir teātris, bet ļoti profesionāls teātris.

Krievu glezniecībā neviens cits nevarēja uzgleznot tādu katastrofu. Rietumu glezniecībā “Pompejas” var salīdzināt tikai ar Žerika “Medūzas plostu”.

Un pat pats Bryullovs vairs nevarēja pārspēt sevi. Pēc "Pompejas" viņam nekad neizdevās izveidot līdzīgu šedevru. Lai gan viņš dzīvos vēl 19 gadus ...

***

Komentāri citi lasītāji Skatīt zemāk. Tie bieži vien ir labs papildinājums rakstam. Varat arī dalīties ar savu viedokli par gleznu un mākslinieku, kā arī uzdot autoram jautājumu.

Angielski versija